芭蕾舞編排的八個(gè)技巧

　　1.流暢度：按照中外傳統(tǒng)舞蹈的路子，編舞家和觀眾都習(xí)慣于要求舞者動(dòng)作的線條和舞臺(tái)調(diào)度的線條暢若流水。

　　2.雙人舞：包括了托舉、支撐旋轉(zhuǎn)和平衡三大類(lèi)動(dòng)作。杰出的舞伴間的默契除了表現(xiàn)在對(duì)雙人舞的常規(guī)動(dòng)作達(dá)到滾瓜爛熟的程度外，更表現(xiàn)在**的相互信任之上。

　　3.大群舞：橫豎必須成行，手腳必須到位，動(dòng)作必須一致，呼吸必須統(tǒng)一，舞句必須流暢，舞者必須協(xié)調(diào)。大型的群舞中，每位舞者的個(gè)性應(yīng)該加以*大限度的抑制，以便使整個(gè)畫(huà)面保持協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

　　4.動(dòng)作干凈準(zhǔn)確：無(wú)論是群體還是個(gè)體，舞者的動(dòng)作都應(yīng)是干凈而準(zhǔn)確的。

　　5.舞者在跳舞時(shí)，應(yīng)該表現(xiàn)出充分而優(yōu)雅的自信，尤其是在完成簡(jiǎn)單和高難動(dòng)作之前和之中，不應(yīng)表現(xiàn)出任何不安來(lái)，而應(yīng)給人如履平地的輕松感和自如感，以及一氣呵成的整體感和舒適感。

　　6.快感：舞者作為劇場(chǎng)表演藝術(shù)家，其天職應(yīng)該是給觀眾提供快感，但要提供快感，舞者本人必須在跳舞過(guò)程中先為自己找到快感。

　　7.小：當(dāng)芭蕾舞者在舞臺(tái)上未能?chē)?yán)格按照上述技術(shù)規(guī)范，準(zhǔn)確地完成各種動(dòng)作時(shí)，會(huì)不由自主地作一些小小的補(bǔ)償或調(diào)整，行話(huà)稱(chēng)之為“小”。需要向觀眾解釋清楚的是，為了完成某種超出常規(guī)運(yùn)動(dòng)范疇的動(dòng)作，使觀眾產(chǎn)生新奇的美感和快感，采用這種 “小”是必要的，而**不等于是欺騙觀眾，就像魔術(shù)的神奇就在于它的“”一樣。

　　8.從技術(shù)向藝術(shù)的大跳：在芭蕾演出中，舞蹈會(huì)不斷改變其視點(diǎn)和強(qiáng)度。解決肢體位置和動(dòng)作規(guī)范的時(shí)空力度關(guān)系，則是舞者應(yīng)該在排練中解決的問(wèn)題。